XIVème Festival d’Art Sacré d’Antibes

Direction artistique Philippe DEPETRIS

L’Esprit des Cathédrales du 22 décembre 2004 au 13 février 2005

Mercredi 22 décembre 2004 - 21 heures
Concert de Noël

Chœur d’enfants Ukrainiens d’ODESSA,
Direction Taïssa SARITCHEVA


Samedi 15 janvier 2005 - 21 heures
Intégrale des quatuors avec flûte de MOZART

Guillaume SUTRE, violon - Miguel DA SILVA, alto
François SALQUE, violoncelle - Philippe DEPETRIS, flûte

Dimanche 16 janvier 2005 - 15 heures
Hommage à Henri DUTILLEUX

Adagio et fugue K 546 de MOZART
Quatuor « Ainsi la nuit » de Henri DUTILLEUX
Version originale du compositeur incluant la grande fugue
Quatuor n° 13 opus 130 et opus 133 de BEETHOVEN

Quatuor YSAYE

Guillaume SUTRE, violon - Luc-Marie AGUERA, violon
Miguel DA SILVA, alto - François SALQUE, violoncelle

Dimanche 23 janvier 2005 - 15 heures
Carte blanche à Bruno COULAIS

« Requiem pour Dora »
Et une création mondiale d’une œuvre inédite du compositeur
Jean-Baptiste MONNIER - Ensemble instrumental Alexandre STAJIC
Alain JOUTARD, ténor - Philippe DEPETRIS, flûte

Samedi 29 janvier 2005 - 21 heures
Dimanche 30 janvier - 15 heures

La Passion selon Saint Jean de Jean-Sébastien BACH
Orchestre Régional de Cannes P.A.C.A., direction Alain JOUTARD
Chœurs du Festival d’Art Sacré d’Antibes
Chœur universitaire des Alpes-Maritimes
Éric TREMOLIERES, ténor - Philippe CANTOR, basse
Isabelle SCHOENHENZ, soprano - Michel GÉRAUD, alto

Samedi 5 février 2005 - 21 heures
Chants Religieux Traditionnels de l’Italie méridionale

Ensemble POMPEI MYSTERIUM
Stefano DI FRAIA, voix - Giuseppe PLAITANO, instruments à vent
Giovanni MIGLIACCIO, cordes - Wally PITUELLO, violoncelle
Raffaele FILACI, instruments à percussions - Giuseppe DI CAPUA, orgue

Dimanche 13 février 2005 - 15 heures
Concert gratuit dans le cadre de la fête de la Paroisse St Armentaire

Saint Armentaire en fête
Extraits du Livre Vermeil de Monserrat
Polyphonies de la Renaissance de Vittoria, Van Berchem, Lotti
Pièces contemporaines de Bepi de Marzi
Ensemble SUO TEMPORE
Chœur de Valbonne Sophia Antipolis, direction Alain Jean VERNET

Locations à partir du 20 novembre
Office du Tourisme d'Antibes - 11 place de Gaulle - 04 92 90 53 00

Pompei Mysterium
Sud - Chants Religieux Traditionnels de l’Italie Méridionale

Stefano Di Fraia, voix
Giuseppe Plaitano, instruments à vent*
Giovanni Migliaccio, instruments à cordes**
Wally Pituello, violoncelle
Raffaele Filaci, instruments à percussions***
Giuseppe Di Capua, orgue

Ce concert est un hommage que le chanteur Stefano Di Fraia, issu de la tradition du chant lyirique, de la musique ancienne et de la musique classique en général, veut rendre à la culture musicale traditionnelle de l’Italie du Sud. Sa voix, suspendue entre le régistre de ténor dramatique et celui de baryton, est accompagnée par cinq musiciens qui jouent toute sorte d’instruments, provenant de cultures musicales différentes. C’est ainsi que nous trouvons, dans ce concert, la très belle voix de Stefano jouer avec des instruments populaires comme la guitare classique ou la mandole, ou des instruments anciens comme le cromorne ou le violoncelle, ou des instruments modernes mais du son ancien comme le sax soprano ou la clarinette. Très important est l’apport des percussions. Il y en a un grand nombre, pour reproduire et retrouver les sons profonds de la terre, et de toutes les dimensions, même si le rôle principale sera joué par les “tammorre”, des gros tambours d’origine paysanne, provenant de la tradition musicale du Vésuve, au son très grave et par les tymbales.

De cette manière la voix, les chants, les instruments s’éxaltent dans une sorte de “combat culturel” et donnent à ce spectacle un charactère unique, ancien et moderne, cultivé et populaire, solaire et sombre, mettant en relief la nature de la terre et des gens de celle qui fut la Grande Grèce.

Stefano Di Fraia peut vanter de nombreuses collaborations de très haut niveau, parmi lesquelles nous citons celles avec la Cappella della Pietà dei Turchini et Roberto De Simone. Il a chanté au Teatro San Carlo de Naples, dans des festivals prestigieux comme ceux de Beaune, Bruges et Bruxelles et dans des lieux importants comme le Teatro de la Zarzuela de Madrid, la Filarmonie de Berlin, la Fondation Royaumont, l’Opéra de Rennes.

Avec la violoncelliste, nous avons voulu pour ce proget la participation de trois poly-instrumentistes, justement pour donner à ce spectacle la variété que la musique traditionnelle du Sud nous offre. Voix et violoncelle, enfin, seront à la tête d’une série imposante d’instruments à cordes, à vent et à percussions.

Le répertoire est tiré complètement des traditions musicales des régions de l’Italie du Sud et des îles: la Campanie, la Calabre, les Pouilles, la Basilicata, la Sicile et la Sardaigne. Ce sont des chants sacrés, des chants de dévotion, des inédits pour la plupart ou des morceaux très peu exécutés en public, venus de très loin dans le temps, de mondes payens et ruraux, de ces mondes anciens qui nous permettent de faire vibrer encore aujourd’hui nos racines et de retrouver des émotions archaïques, liées profondément à la terre.

Instruments utilisés dans ce concert:
*Instruments à vent : sax soprano, clarinette, ciaramella, flûtes
**Instruments à cordes : guitare, mandola, madoloncello
***Instruments à percussions : tammorre, timbales, grosse caisse, gong, cymbales, etc...
et beaucoup d’autres instruments traditionnels de l’Italie du Sud

QUATUOR YSAYE
Guillaume SUTRE, Luc-Marie AGUERA (violons)
Miguel DA SILVA (alto), François SALQUE (violoncelle)

Le quatuor Ysaÿe a été formé en 1984, alors que ses membres étaient encore étudiants au Conservatoire de Paris. Il a pris le nom d’Eugène Ysaÿe (1858-1931), violoniste, quartettiste et compositeur dont le rayonnement musical sur son époque continue d’influencer la jeune génération.
Dès sa création le quatuor Ysaÿe a la chance de travailler avec Walter Levin (quatuor LaSalle) et le quatuor Amadeus à Cologne. En 1988, il accède à la renommée internationale en remportant le premier prix du concours de quatuor à cordes d’Evian, pour la première fois décerné à une formation française. Depuis, le quatuor Ysaÿe est invité dans le monde entier. Il se produit au Japon (Suntori Hall de Tokyo), aux Etats-Unis (Carnegie Hall de New-York, Chicago…etc), en Israël et en Europe (Théâtre de la Ville et Théâtre des Champs-Elysées à Paris, Wigmore Hall à Londres, Brahmsaal du Musikverein de Vienne, Philharmonie de Berlin, Genève, Bremen, Leipzig, Florence, Madrid, Festivals de Stresa, Lockenhaus et Salzbourg).
Au cours de la dernière saison, le quatuor joue en Italie, aux Etats-Unis, en Espagne, en Hollande en Scandinavie, au festival de Besançon avec une intégrale des quatuors à cordes de Beethoven. En plus de leurs nombreux concerts en France, ils se produisent à La Haye, Londres, Genève, Turin et donne deux concerts au Festival de Schleswig-Holstein en Allemagne.
Au cours des prochaines saisons, le quatuor Ysaÿe se produira sur les scènes de l’auditorium du Louvre à Paris, au South Bank de Londres,, à Rotterdam, Bruxelles, Barcelone et Bilbao. Il débutera une intégrale des quatuors à cordes de Haydn sur cinq ans au festival de Besançon et effectuera une importante tournée en Extrème-Orient et Australie.
La discographie du quatuor Ysaÿe comprend des enregistrements chez Harmonia Mundi, Philips et Decca avec en particulier pour ce dernier label l’œuvre complète pour quatuor à cordes de Mendelssohn et, nouvelles parutions, les quatuors pour piano et cordes et quintettes de Fauré avec le pianiste Pascal Rogé. Le quatuor Ysaÿe a suscité de nouvelles œuvres de Boucourechliev, Dusapin, Krawczyk, Monnet ou Tanguy. Depuis 1994, le quatuor développe un grand intérêt pour l’enseignement. Lors de ses différentes tournées, les membres du quatuor ont enseigné à l’académie de Vilnius (Lituanie), l’université de Berkeley (Californie), l’académie de musique de Villecroze, l’université de Sao Paulo (Brésil), au « Music-Center » de Jérusalem (Israël).
Les Ysaÿe sont enfin avec Jacques Taddei, directeur du CNR de Paris, à l’origine de la création d’une classe spécifiquement réservée à l’enseignement du quatuor à cordes au Conservatoire National de Région de Paris.